Descripció de l'atracció
El museu privat, situat a Sant Petersburg a la 32 Kamennoostrovsky Prospect, fa conèixer als hostes del museu una enorme col·lecció de fonògrafs i gramòfons. La col·lecció del museu us permet veure la història d’un invent, sense el qual és difícil imaginar la vida d’una persona moderna actual: un invent que us permet gravar i reproduir el so. El fonògraf va ser creat independentment per l'inventor nord-americà Thomas Edison i el poeta i inventor francès Charles Cros (a qui va anomenar el "gramòfon") el 1877. A continuació, es va enregistrar el so en un cilindre de llautó embolicat amb paper de llauna.
Deu anys després, el 1887, després d’haver estudiat acuradament la invenció de Charles Cros, l’enginyer-inventor alemany Emil Berliner va proposar enregistrar i reproduir el so no en cilindres, sinó en discos. Gràcies a un principi diferent d’enregistrament, el gramòfon, a diferència del fonògraf, va permetre reduir distorsions desenes de vegades durant la gravació i reproducció de so. A més, el so que feia el gramòfon ja era 16 vegades més fort en els primers models, cosa que, juntament amb la facilitat de replicació de discos de gramòfon, assegurava la superioritat i la victòria del gramòfon sobre el fonògraf. El primer disc de la història va ser el zinc, després es va utilitzar l’ebonita durant un temps i, posteriorment, la resina natural de laca.
El fundador del museu i propietari de la col·lecció és l’Honorat Artista de Rússia, un antic artista de circ que treballava en la formació i el pallasso, va ser alumne de Yuri V. Nikulin - Deryabkin Vladimir Ignatievich. Tot va començar amb un gramòfon, que Vladimir Deryabkin va comprar fa més de trenta anys pel seu acte de pallasso, en què van participar els óssos. Posteriorment, durant les seves activitats de gira, Vladimir Ignatievich buscava exposicions per a la seva col·lecció, que es va convertir en el primer museu privat rus de gramòfons i fonògrafs. Els seus esforços van culminar amb una esplèndida col·lecció de més de tres-cents exemples d’artesania i disseny esplèndids de reconeguts tallers del passat. I aquests no són només dispositius per produir so, sinó que hi ha grans mestres darrere de cada exposició, cadascun d’ells està decorat a l’estil del seu temps amb intricades talles de fusta, relleu, pintura i relleus. Cada exposició al museu, gràcies a la cura del col·leccionista, funciona com fa moltes dècades. Cada dispositiu té la seva pròpia història. El propietari del museu parla personalment de com va néixer aquesta o aquella "perla" de la col·lecció i com va arribar a les seves mans.
Al Museu Deryabkin hi ha força exemplars originals, per exemple, una de les exposicions més populars entre els visitants - "Grammovar", una simbiosi còmica d'un samovar i un gramòfon. Però la sorpresa més inesperada del museu és el mateix Vladimir Deryabkin - polifacètic, capriciós, excèntric - Vladimir Ignatievich escriu cançons i històries, Evgeni Plushenko va patinar la seva cançó "Rossiyushka", Joseph Kobzon canta el seu "encanteri".
No obstant això, la col·lecció de Vladimir Ignatievich no només consisteix en gramòfons i fonògrafs. Es tracta de discos, fotografies antigues, instruments musicals i articles per a la llar inusuals que sorprenen amb l'elegància de la seva interpretació.
Deryabkin, impulsat per la passió d’un col·leccionista, reposa i expandeix constantment la col·lecció, la seva esfera d’interessos creix cada cop més, cosa que només beneficia el museu, on apareixen constantment noves exposicions sorprenents. Així apareixen a la col·lecció mobles antics, caixes de música, articles per a la llar i articles d’interior. Els antics visitants, després d’haver trobat algun tipus d’antiguitat, el porten al museu Deryabkin, ajudant a augmentar la col·lecció. El propietari i el col·leccionista prometen obrir una col·lecció samovar per mostrar-la aviat.
El museu acull trobades musicals i literàries temàtiques, on les exposicions prenen vida i es pot escoltar música enregistrada al segle anterior.
